“寻言观象——中国材料表现绘画写生与转化研究展”在遵义美术馆开幕

　　7月27日，由国家艺术基金、中央美术学院主办，中央美术学院燕郊校区美术馆、北京艺时间科技有限公司、遵义市美术馆承办的2024 年度国家艺术基金传播交流推广资助项目“寻言观象——中国材料表现绘画写生与转化研究展”在遵义市美术馆开幕。来自全国各地的嘉宾、参展艺术家代表以及遵义市美术界代表人士，新闻媒体记者等百余人参加了开幕式

　　遵义市美术馆馆长杨显忠主持开幕式并致辞，他表示：“为了推动文化艺术事业繁荣发展，遵义市美术馆与中央美术学院共同筹办了此次巡展，此次展览共展出80件作品，主题多样，涵盖风景、人物及各类历史遗迹的写生与转化创作等，展示了艺术家们对材料表现绘画语言的深入研究和不断探索，全面呈现了我国高等美术教育近三十年来在‘材料表现绘画’研究与教学上取得的丰硕成果。”

　　本次展览策展人萧煌先生从绘画材料演进的角度，分析材料不仅是绘画创作的物质基础，而且在艺术发展演变过程中扮演着重要角色。材料在绘画中从最初的从属地位，逐步发展成为现代绘画的核心要素。材料从物质属性到精神属性的艺术转化，依托的是思想的精神力量。从古代到现代，材料的发展和使用不断推动着绘画风格和表现手法的创新，使得绘画艺术得以不断发展和丰富。在当今时代，数字艺术的发展，也体现了互联网时代数字媒介对于艺术语言发展的影响，这也是新时代艺术语言材料的当代发展。传统绘画中，材料的使用受到技术和材料的限制，艺术家通过精妙的技法来表现材料的特性，如中国画中的水墨渲染和西方油画中的光影效果。技术的进步使得艺术家能够更好地控制和利用材料，从而丰富绘画的表现力。现代绘画中，材料从构成绘画本体的要素中跳出来，演变成一种直接性的材料语言，产生了综合绘画。现代艺术家通过挖掘材料自身的美感，运用拼贴、肌理、涂鸦等多种手法，丰富了绘画的表现力。现代绘画中，材料语言的发展突破了传统绘画的限制，艺术家通过新材料和新技法的运用，探索了更广阔的艺术表达空间。在绘画语言本体和语言关系的发展上，不仅丰富了艺术表现力，还增强了作品的情感传达和审美价值现代绘画中，材料成为传达艺术家情感和精神诉求的重要手段和媒介。艺术家通过对材料的选择和运用，表达了对社会、历史和文化的反思。中国传统绘画有着丰厚的历史人文传承，尤其丰富多样的传统绘画材料人文经验，更是当代艺术家不可忽略的传承宝藏，我们回溯传统，更是对中华民族优秀传统文化基因深层次的转化探索和当代表达，也是对新时代文化思想的创造性发展与演进。

　　中央美院燕郊校区美术馆馆长、本次展览项目负责人吴守峰在致辞中表示，感谢遵义美术馆全体工作人员的辛勤付出，也对来到现场的各位嘉宾表达了诚挚的谢意，更是感谢国家艺术基金给予的资助，让我们在遵义这个伟大的红色圣地，回顾我们伟大的历史传统，从光辉灿烂的文明历史走向更加辉煌灿烂的明天。

　　中央美术学院教授、造型学院基础部直属党支部书记李荣林先生在发言中表示，作为参展艺术家，感谢国家艺术基金和中央美术学院给予的展览机会，同时从绘画语言本体发展关系的角度肯定了该项目的策划定位与时代发展价值。

　　本次展览特邀嘉宾厦门中华儿女美术馆馆长李忆敏先生以诗意的角度阐释了材料艺术在艺术创作中的作用与价值，通过福建在地石材的艺术创作，分享了“最美的石头会唱歌”“最美的材料也会唱歌”的独立视角。

　　中国美协理事、贵州省美协原主席谌宏微先生高度肯定了此次展览的学术定位，同时分享了国家艺术基金 2023 年度传播交流推广项目“ 从徐悲鸿的贵州土纸开始——中国美术新体验作品展”的实施经验，并进一步从纸艺材料的角度，阐释了中国材料表现绘画语言关系的时代创新探索价值。

　　中央文史馆书画院研究员、原中央美术学院继续教育学院院长王书杰宣布展览开幕

　　《寻言观象——中国材料表现绘画写生与转化研究展》项目，是从中央美术学院出发，在应和中央美术学院所倡导的“大美术”概念同时，对中国当代美术教育体系中关于材料表现绘画语言本体与时代精神关系的专题研究。

　　据悉，此次展览将持续到9月1日，免费对外开放。