山西：政协委员提案关注非遗保护

中国人民政治协商会议第十二届山西省委员会第一次会议

　　中国文化观察网讯（李智兰）山西历史悠久，文化深厚，不仅是文物大省，也是非物质文化遗产极其丰厚的宝库。截止目前，山西省国家级非物质文化遗产名录项目达到116项，保护单位168个，位列全国第三。如何保护与传承这些非物质文化遗产? 1月27日，在山西省政协十二届一次会议分组讨论会上，针对如何进行非遗保护的问题，多位政协委员建言献策，大家认为，让非遗从历史书中走出来,走进群众中,走进生活里,才是树立文化自信,保护非物质文化遗产最有效的方式。

　　修建文化场馆 打造非遗“阵地”

　　“山西应该成立省级非遗展示馆、戏曲博物馆，这些都是山西文化的硬实力，是其他省份没法替代的”，省政协委员、山西省文化厅创作室主任王辉提到，要进行非遗，就要先宣传出去，为山西文化找到可供宣传的“阵地”。与许多拥有完善的教学体系与演出团体的非物质文化遗产相比，如任庄扇鼓傩戏、潞安大鼓、黎侯虎、汾阳地秧歌、太原莲花落等较为“小众”的非遗项目都在面临着传承人群断裂、后继乏人、非遗不“活”的尴尬局面。有时候就因为缺乏集中宣传场所，许多传承状况岌岌可危的非遗项目只能偏居一隅，山村野铺,根本没有条件被更多人所知晓，更不用谈及保护。

　　王辉说:“山西很多非遗项目都具有代表性。”对于这些生长在田间地头，发源于百姓智慧的非遗项目来说，公众了解它们、走近它们的机会并不多，有了这个非遗展示馆后，就可以让游客看得见摸得着，还能让他们去体验，增加文化的互动性、感知力。

　　除去拥有实体艺术品的非遗项目，还有诸如蒲州梆子、中路梆子、北路梆子、上党梆子等众多古老的地方戏曲剧种，它们不仅仅是优秀传统文化的代表符号，也是戏曲类非物质文化遗产。山西剧种位列全国第一，戏曲文物资源在全国位列第一，现存的古戏台位列全国第一，是名符其实的“戏曲大省”。“有如此丰富的文化资源，就应该建立一座戏曲博物馆”，王辉说：“我们总说戏曲艺术没落了，年轻人不喜欢，但其实是年轻人看不到，再或者是因为没有一个好的载体，供他们了解戏曲。如果有了博物馆，就可以解决这些问题，利用新颖的展示方式，不仅吸引年轻人，也吸引少年儿童了解山西的戏曲，这样就不会存在观众断层，而这些戏曲文化的群众基础就会变得更好、更年轻。”

　　不搞形式主义 从实处保障出发

　　“非遗不能重申报而轻保护”，省政协委员、陵川县人民文化馆副馆长申莉萍说。申莉萍多年从事基层群众文化工作，主要关注方向为非物质文化遗产保护，在工作中，申莉萍委员发现，关于非遗保护方面存在重申报轻保护的问题，她说，“进入市级保护名录的文化遗产能够得到资金和政策的保护，其中省级传承人政府给予两年3000元的补助，而没有进入保护名录的文化遗产随着老艺人的离世逐渐被人忘却，传承更无从谈起。”

　　经过多次实际调研，申莉萍发现被遗忘在角落、濒临消亡的非遗项目并不少见。如任庄扇鼓傩戏，被称为中国戏曲研究的活化石，因年代久远，表演道具、服装缺失，傩戏一度只能依靠村民们的口口相传，上次大规模的正式傩戏活动已是20多年前;汾阳地秧歌的现状也不乐观，老艺人急剧减少，70岁以上的秧歌老艺人仅存三人，60岁以上的秧歌艺人也屈指可数。汾阳原来200多个村庄有秧歌队，而现今能组织起秧歌队的村庄不超过15个;阳城犁镜制作技艺富有特色，有自成体系的完整的工艺规范，然而如今老艺人陆续过世，技艺多己失传。据统计，阳城境内掌握坩埚炼铁和犁炉炼铁的大约有30人。掌握铁范制作的人更是寥寥。现今冶铸术的传人年龄大多在60岁以上，集中在横河、蟒河，现今主要以种地为生，生活状况窘迫……

　　面对日趋紧迫的非遗保护现状，申莉萍建议，要动员全社会力量参与非遗保护。非遗保护最重要是手艺人的保护，而现实生活中，基层传承人忙于生计无法保障潜心创作，作品质量参差不齐。因此她建议，政府能对基层传承人给予更多关注，让其有更多的空间和时间专心研究非遗技艺。

　　“可以将非遗元素融入文化创意产品中”，申莉萍说，近年来，山西省大力提倡文创产品，把山西文化的精神赋予到文化产品中，这需要非遗传承人、设计师协同发力，让山西文化变成“伴手礼”，文创产品的传播路径，就是山西文化的所到之处。这样既可以解决一部分非遗传承人为养家糊口而疲于奔命、难以兼顾传承与升级的问题，又可以让这些非遗文化更为人熟知，从而方便进一步的保护与传承。